 Photo: Sanae Numata |
1946年東京生まれ。桐朋学園大学にて齋藤秀雄氏に師事。1971年イタリア ミラノ・スカラ座主催グィド・カンテルリ指揮者コンクールに優勝して以来、一躍内外の注目を集め、録音をはじめ世界的な活躍を開始する。1972年にはセルジュ・チェリビダッケ主催の講習会に出席し１位になり、才能を高く評価された。
1976年日本フィルハーモニー交響楽団の定期演奏会で日本デビュー。1977年から1982年までニュージーランド国立交響楽団の首席客演指揮者、1983年から1988年まで新日本フィルハーモニー交響楽団の音楽監督を務め、1986年のサントリーホール・オープニング・シリーズで武満徹≪ジェモー≫の世界初演を行い、絶賛を博した。また、1990年から1998年まで京都市交響楽団の音楽監督、常任指揮者を務め、斬新な企画と豊かな音楽性で注目を浴びた。また、97年5月には、京都市交響楽団として初のヨーロッパ・ツアーを行い、大成功を収めた。 1984年には、藤原歌劇団《蝶々夫人》でオペラ・デビュー。また、二期会と藤原歌劇団初の合同公演であるマスカーニ《イリス》（日本初演）ほか、多くのオペラ上演に携わり、オペラ指揮者としても活躍している。1999年４月より、Bunkamuraオペラ劇場《トゥーランドット》を3年間にわたり指揮する。この公演はエディンバラ国際フェスティバルとの共同制作で、1999年夏にエディンバラでも上演、現地の聴衆に新鮮な衝撃を与えた。近年では、マルセイユ歌劇場にて《蝶々夫人》、《ナクソス島のアリアドネ》で客演するほか、新国立劇場にもプッチーニ《ラ・ボエーム》、《運命の力》で客演。 1993年にはシカゴ交響楽団にラファエル・クーベリックの代役として定期公演に登場、好評を持って迎えられたために、1994年10月にも再び定期演奏会に招かれた。またロンドンのロイヤル・フィルを定期的に指揮、これまでにマーラー作曲交響曲第4番、第5番、第6番のレコーディングを残している。そのほか、これまでにベルリン（RIAS）、ハンブルク（NDR）、シュトゥットガルト（SDR）、バーデン・バーデン（SWDR）の各放送交響楽団、ケルン・ギュルツニッヒ管弦楽団、ミュンヘン・フィル、ドレスデン・フィル、スカラ・フィル、レニングラード交響楽団、フランス国立管弦楽団、フランス国立ロワール管弦楽団、リール国立交響楽団、ブタペスト祝祭管弦楽団、ハンガリー国立管弦楽団、ルーマニア国立放送交響楽団、ボルティモア交響楽団、KBS交響楽団、台北国家交響楽団など欧米アジア各国の指揮している。 1999年から2000年にかけて、マーラーの交響曲全曲演奏会を10回シリーズで、新日本フィルハーモニー交響楽団と東京のすみだトリフォニーホールにて行い、「日本におけるマーラー演奏の最高水準」と高く評価された。2000年9月より3シーズンにわたって新日本フィルハーモニー交響楽団首席客演指揮者を務め、《道化師》＆《カヴァレリア・ルスティカーナ》、《死の都》、《ナクソス島のアリアドネ》という意欲的な演目を取り上げ、自ら演出も担当しセンセーショナルな成功を収めた。 2007年1月よりオーケストラ・アンサンブル金沢音楽監督ならびに石川県立音楽堂アーティスティック・アドバイザーに就任。 1990年大阪ザ・シンフォニーホールの「国際音楽賞、クリスタル賞」1991年「第９回中島健蔵音楽賞」、1998年フランス政府より芸術文芸勲章（シュヴァリエ賞）を受賞。 Passionate about the arts from a young age, Michiyoshi Inoue began piano lessons very early and studied ballet for ten years before deciding, at the age of fifteen, to pursue a career as a conductor. On entering the renowned Toho Gakuen School of Music, he studied under the late Hideo Saito, one of the country’s most prominent music scholars and mentor to conductors such as Seiji Ozawa, Hiroshi Wakasugi and Kazuyoshi Akiyama. Mr. Inoue’s professional career began in 1970 when he was named Associate Conductor to the Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra. A year later, the critical acclaim following his first prize at the Guido Cantelli Conducting Competition in Milan brought him to the attention of the international music scene, and he has been a familiar face on podiums all over the world ever since. From 1977 to 1982 Michiyoshi Inoue was Principal Guest Conductor with the New Zealand Symphony Orchestra in 1977, leading them to participate in the 1980 Hong Kong Music Festival. A year after leaving New Zealand, he was appointed Music Director of Tokyo’s New Japan Philharmonic, where he remained until 1988. It was during these years that he made a name for himself within the genre of opera, his many successful productions including the Mozart/Da Ponte trilogy as well as Puccini’s Madame Butterfly and Mascagni’s Iris. In 1986, he was given the honour of conducting the inaugural concert at Suntory Hall. Michiyoshi Inoue was the Music Director of the Kyoto Symphony Orchestra between 1990 and the spring of 1998, leading them in May 1997 on a highly successful tour of Europe including much acclaimed performances at the Prague Spring Festival. Invited to conduct the most prestigious orchestras all over the world, Mr Inoue has collaborated in Germany with the orchestras of Berlin (RIAS), Hamburg (NDR), Stuttgart (SDR), Baden Baden (SWDR), Cologne (Gürzenich), and the Dresden Philharmonic. Elsewhere in Europe, he has performed with ensembles including Orchestre National de France, Opera de Marseille, the Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, National Symphony Orchestra of Dublin, Royal Philharmonic Flanders Orchestra, La Scala Philharmonic Orchestra, Orquestra Gulbenkian (Portugal), Orquestra Sinfonica de RTVE (Madrid), Leningrad Symphony Orchestra, Budapest Festival Orchestra and the Hungary State Symphony Orchestra. Each season, Michiyoshi Inoue is re-invited back to orchestras in many cities, where he has, with his engaging personality and energy, won the affection and respect of musicians and audiences alike. Recent engagements see him perform with the Budapest Festival Orchestra, Romania National Radio Symphony Orchestra, St. Petersburg Symphony Orchestra, KBS Symphony Orchestra, Taipei National Symphony Orchestra and at the New National Theatre Tokyo etc. His concerts with the Munich Philharmonic Orchestra and Gidon Kremer, his interpretation with the Chicago Symphony Orchestra of Mahler’s 9th symphony in 1993, and a year later the 4th with soprano Sylvia McNair have won particular acclaim. During the 1999 and 2000 seasons, Mr. Inoue embarked on a challenging ten-concert Mahler series with the New Japan Philharmonic at Sumida Triphony Hall, Tokyo, resulting in what was hailed as “the highest level of Mahler performances ever to be heard in Japan.” His CD recordings of Mahler’s 4th, 5th and 6th symphonies with the Royal Philharmonic Orchestra received similarly high praise, as did the live recording of the world premiere of Thierry Eschaich’s Vertiges de la Croix, performed with the Orchestre National de Lille in June 2004 and released on Universal Music. One of Michiyoshi Inoue’s daring projects began in April 1999 when he conducted a new production of Puccini’s “Turandot”, a co-production between Bunkamura and the Edinburgh Festival. Audiences at the festival were enchanted by this refreshing interpretation and in Japan, fans were treated to performances at Bunkamura for two consecutive years in April 2000 and 2001. At the head of the New Japan Philharmonic he has begun a series of concerts entitled CONCERT OPERA, with productions including Mascagni’s “Cavalleria Rusticana” and Leoncavallo’s “Pagliacci” in September in 2000; Korngold’s “Die tote Stadt” in 2001, and with R. Strauss’ “Ariadne auf Naxos” in 2002. In January 2007, he was engaged as the Music Director of Orchestra Ensemble Kanazawa and also the Artistic Adviser of Ishikawa Ongakudo. In 1998, Michiyoshi Inoue was honored with the Ordre des Arts et des Lettres - Chevalier from the government of France. |