＜音楽はアートだ！ 真実をえぐる響き 井上道義的ショスタコーヴィチ世界＞1
（１）アヴァンギャルドの時代 交響曲第１番～第３番
【交響曲第１番ヘ短調作品１０】
［ショスタコーヴィチの全ての爆発を確認する］
〈作曲〉１９２４～２５年
〈初演〉１９２６年５月１２日、ニコライ・マルコ指揮、レニングラード交響楽団
〈楽章構成、演奏時間〉４楽章、約３５分
第１楽章アレグレット－アレグロ・ノン・トロッポ
第２楽章スケルツォ アレグロ
第３楽章レント－アレグロ－第４楽章レント－アレグロ・モルト
〈編成〉木管楽器９、金管楽器１１、打楽器８、弦５部
〈日本初演〉１９３１年１０月２５日、
山田耕筰指揮、新交響楽団（現・ＮＨＫ交響楽団）第９６回定期演奏会
〔作品について〕
レニングラード音楽院（現・サンクトペテルブルク音楽院）卒業制作として作曲。
４つの楽章による古典的な形式を墨守しながら、斬新な響きを盛り込んだアヴァン
ギャルドな音感覚に貫かれている。師のグラズノフの計らいによる公式デビューは大
成功。「ソヴィエト国家が育てた天才」とたたえられ、ワルター、ストコフスキーら
によって西欧、アメリカですぐさま初演された。
≪井上道義の目≫
１９歳の、すでにそれまで４年間家族の経済を支えてきたしっかりした少年の模範
的卒業作品。しかし、ここそこに彼の才能の爆発、以後の彼自身の心の支えになる独
自の響き、形、性格が隠れている。彼は天才だが遅咲きのほう、ピアノを始めたのは
９歳なのだ。あなたの息子も、今からでも遅くないかも。
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
１９０６年に生まれたドミトリー・ショスタコーヴィチは、ピアニストの母の指導
を受け、幼少期から驚異的な才能を発揮。２２年に父を亡くすと、結核を患いながら
も映画館のピアニストとして家計を助け、２３年にはピアノ科を卒業。困窮する姿に
グラズノフが手を差し伸べ、作曲科に進むことができた。
〔同時代の音楽〕
１９２４年
團伊玖磨、レオニード・コーガン生まれる
プッチーニ、ブゾーニ、フォーレ没
シベリウス：交響曲第１番、ガーシュウィン：「ラプソディ・イン・ブルー」、
レスピーギ：「ローマの松」、オネゲル：「パシフィック２３１」初演
１９２５年
ピエール・ブーレーズ、ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ生まれる
サティ没
ベルク：歌劇「ヴォツェック」、山田耕筰：「からたちの花」初演
１９２６年
新交響楽団（現・ＮＨＫ交響楽団）創立
カール・リヒター生
プッチーニ：歌劇「トゥーランドット」、コダーイ：「ハーリ・ヤーノシュ」、ヤ
ナーチェク：「シンフォニエッタ」初演
〔その時、世界は〕
１９２４年
レーニン没。世界最先端の思潮であったマルクス・レーニン主義に基づく世界革命論
が次第に後退し、一国社会社会主義路線へと転換。芸術革新を推進する力も
退潮に向かい、第４交響曲に対する批判へとつながっていく。
ジョージ・ブッシュ生まれる
１９２５年
日本、ソ連を承認
イタリアでムソリーニ独裁政権
チャップリン「黄金狂時代」、エイゼンシュテイン「戦艦ポチョムキン」
１９２６年
昭和元年
モネ没
―――
【交響曲第２番 ロ短調 作品１４ 「十月革命に捧ぐ」】
［集団の中で住む場所を探す］
〈作曲〉１９２７年
〈初演〉１９２７年１１月５日、ニコライ・マリコ指揮、レニングラード・フィル
ハーモニー管弦楽団、アカデミア・カペラ合唱団
〈楽章構成、演奏時間〉単一楽章、約１７分
〈編成〉木管楽器１０、金管楽器１１、打楽器８、混成４部合唱、弦５部
〈日本初演〉不詳
〔作品について〕
国立出版所音楽部門からの依頼を受け、十月革命１０周年記念式典のために作曲。
尖鋭的なモダニズムを駆使し、ロマノフ王朝による民衆の弾圧、闘争を表現。２７声
部による対位法をなど、多彩な音楽言語を盛り込んでいる。中間部にサイレンが鳴り
響き、冒頭からの混沌は破られ、レーニンをたたえるシュプレヒコールは、シニカル
な響きさえ含んだ勝利の凱歌となって全編を結ぶ。
≪井上道義の目≫
曲の後半サイレンが鳴るまでは、まるでフォービズム、ある時代のピカソのよう。
午後の授業のベルを聞くまでに遊ぶ奔放な少年の心の中を見るようだ。人は、集団に
入ればその中で自分の住む場所を見つけねばならない、どちらも人間の存在の表裏を
形づくる世界だ。強制とか自由とかの問題ではない。
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
交響曲第１番で圧倒的な成功を収めながら、ピアニストとしても顕著な才覚をしめ
したショスタコーヴィチは１９２７年、第１回ショパンコンクールに参加。盲腸炎の
ため本領を発揮することなく特別賞のみを受賞。優勝はレフ・オボーリンだった。
〔同時代の音楽〕
１９２７年
ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ、ガリー・ベルティーニ、ヘルベルト・ブロム
シュテット、クルト・マズア、ミヒャエル・ギーレン、コリン・デイヴィス、ナルシ
ソ・イエペス、アルフレード・クラウス生
バルトーク：ピアノ協奏曲第１番、ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第４番初演
〔その時、世界は〕
１９２７年
ソビエト共産党がトロツキーらを除名
リンドバーグ、ニューヨーク―パリ単独無着陸飛行
芥川龍之介没
―――
【交響曲第３番 変ホ長調 作品２０ 「メーデー」】
［ハプニングアートの時代を３０年先取り］
〈作曲〉１９２９年
〈初演〉１９３０年１月２１日、アレクサンドル・ガウク指揮、レニングラード・
フィルハーモニー交響楽団、アカデミア・カペラ合唱団
〈楽章構成、演奏時間〉単一楽章、約２６分
〈編成〉木管楽器９、金管楽器１０、打楽器６、混成４部合唱、弦５部
〈日本初演〉不詳
〔作品について〕
交響曲第２番と同様に合唱付き、単一楽章による作品。「メーデー」の表題に呼応
するかのように前作に比較して前衛性は後退し、労働歌のような平明さを持つ。第２
番と同じく４部に分かれ、アレグレット－アレグロ／アンダンテ／アレグロ－ラルゴ
／モデラートの古典的なスタイルを下敷とする。
≪井上道義の目≫
音の抽象画を狙ったと思える形式のはっきりしない作曲法、見方によってはオノ・
ヨーコなどのハプニングアートの時代を３０年先取りか。言語が音楽に突然社会的実
用品として割り込み、「レーニン」と叫ぶ。聴くほうも演奏するほうもプライバシー
侵害を感じるような違和感。今で言えばテレビコマーシャルの割り込みといえそうな
終結部。
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
１９２９年、スターリンがトロツキーを国外追放し、スターリンの独裁体制が確
立。交響曲第２番と並行して作曲した歌劇「鼻」は、官僚体制への痛烈な批判を盛り
込んで、ロシア・プロレタリア音楽協会から酷評を受けた。ソヴィエト国家期待の新
進作曲家は早くも当局を摩擦を生じるが、３０年初演のバレエ「黄金時代」はプロレ
タリア音楽として熱烈な支持を受けた。
〔同時代の音楽〕
１９２９年
立川清登、黛敏郎、ヨゼフ・スーク、クリストフ・フォン・ドホナーニ、ニコライ・
ギャウロフ、ニコラウス・アーノンクール生まれる
バルトーク：弦楽四重奏曲第４番、狂詩曲第１番、レハール：オペレッタ「ほほえみ
の国」初演
１９３０年
ラザール・ベルマン、ロリン・マゼール、カルロス・クライバー、武満徹生
レオポルト・アウアー、ジークフリート・ワーグナー没
エルガー：「威風堂々」第５番。コダーイ：「マロシュセーク舞曲」、ヴァイル：歌
劇「マハゴニー市の興亡」、ストラヴィンスキー：「詩篇交響曲」初演
〔その時、世界は〕
１９２９年
スターリン独裁
フーゴー・フォン・ホフマンスタール、ディアギレフ没
トーマス・マン、ノーベル文学賞受賞
１９３０年
第１回ＦＩＦＡワールドカップ
ジャン＝リュック・ゴダール生まれる
金子みすゞ没
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産経新聞「モーストリー・クラシック」編集部 谷口康雄
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（２）批判との闘い 交響曲第４番～第６番
【交響曲第４番 ハ短調 作品４３】
［正真正銘大傑作！］
〈作曲〉１９３５～３６年
〈初演〉１９６１年１月３０日、
キリル・コンドラシン指揮、モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団
〈楽章構成、演奏時間〉３楽章、約６０分
第１楽章アレグレット・ポコ・モデラート－プレスト
第２楽章モデラート・コン・モート
第３楽章ラルゴ－アレグロ
〈編成〉木管楽器２０、金管楽器１６、打楽器１３、ハープ２、弦５部
〈日本初演〉不詳
〔作品について〕
前衛的手法に積極的に取り組んでいたショスタコーヴィチが声楽を伴わない交響曲
として作曲し、自らの芸術的方向性を進展、結実させた意欲作。コンチェルトグロッ
ソ的要素を持つ第１番、単一楽章で終結部の合唱のテキストには政治的要素の濃い第
２番や第３番から離れた純然たる交響曲として位置づけられ、マーラーの引用などシ
ンフォニストとしての矜持を示す興味深い特徴も備えている。
≪井上道義の目≫
正真正銘大傑作。これを書いた後ショスタコーヴィチが粛清されても彼は永遠に名
を残しただろう。しかし上手く生きてくれてよかった。
ここに彼の全てがあり、誰もなしえなかった交響曲の巨大な２０世紀のモニュメン
トだ。男の音世界はこれだ。誰だ！ クラシックは、女子供のすることだと言った
り、私はクラシック音楽がわかりませんとか言う腰抜けは？
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
３２年にニーナ・ヴァルザルと結婚し、歌劇「ムツェンスクのマクベス夫人」を３
４年に初演すると大成功、３５年には長女が生まれるなど、順調な歩みを見せていた
が、レーニンの死後に尖鋭的な革命思想が後退し、仲間でもあった作曲家同盟や当局
の指弾を受け、好評を得たはずの「マクベス夫人」もプラウダ紙から容赦ない批判に
さらされていた。前衛的手法で書かれた第４番は、数回のリハーサルを行ったのち、
作曲家自身の手で楽譜が回収され、発表が中止された。その真相はいまだに謎だが、
スターリン死後の“雪解け”を迎えて、６１年にようやく初演が果たされた問題作と
なった。
〔同時代の音楽〕
１９３５年
Ｒ．シュトラウス：歌劇「無口な女」、ガーシュイン：歌劇「ポーギーとベス」、
ベルク：ヴァイオリン協奏曲、オネゲル：劇的オラトリオ「火刑台上のジャンヌ・ダルク」
ミレッラ・フレーニ、小澤征爾、アルヴォ・ペルト、ルチアーノ・パヴァロッティ生
デュカス、ベルク没
伊福部昭、松平頼則にチェレプニン賞
１９３６年
プロコフィエフ：「ピーターと狼」、バルトーク：「弦楽器、打楽器、チェレスタのための音楽」、
オルフ：「カルミナ・ブラーナ」初演
エリアフ・インバル、テレサ・ベルガンサ、スティーヴ・ライヒ生
グラズノフ、レスピーギ没
〔その時、世界は〕
１９３５年
ナチス・ドイツ再軍備
１９３６年
２．２６事件
スペイン内乱
スターリン大粛清開始、スターリン憲法制定
－－－
【交響曲第５番 ニ短調 作品４７】
［抽象画家の描いた肖像画］
〈作曲〉１９３７年
〈初演〉１９３７年１１月２１日、
エフゲニー・ムラヴィンスキー指揮、レニング
ラード・フィルハーモニー交響楽団
〈楽章構成、演奏時間〉４楽章、約４５分
第１楽章モデラート－アレグロ・ノン・トロッポ
第２楽章アレグレット
第３楽章ラルゴ
第４楽章アレグロ・ノン・トロッポ
〈編成〉木管楽器１１、金管楽器１１、打楽器８、ハープ２、チェレスタ、ピアノ、
弦５部
〈日本初演〉１９４９年２月１４日、
山田耕筰指揮、日本交響楽団第３０４回定期演奏会（日比谷公会堂）
〔作品について〕
バレエ音楽「清らかな小川」などが簡潔、明快、真実性を掲げる「社会主義リアリ
ズム」に反するとの徹底的な批判を受けてから初めて公にし、大好評を博した交響
曲。前衛的手法から古典的なフォルム、手法を墨守。革命２０周年記念演奏会で初演
されたため、日本では「革命」と呼ばれてしまっている。トルストイの「人間性の回
復」をモットーとした構成は、ベートーヴェンの「運命」と同様の苦悩から歓喜にい
たる道程を示しているが、社会主義礼賛は表層的なものにとどまり、その真意はさま
ざまに解釈される。
≪井上道義の目≫
私事ですが長年、振りたくなかった作品です。１０代のころ日比谷公会堂でひどい
演奏を聴いてしまったからか、或いはほとんどの指揮者が、終楽章で乱痴気騒ぎをす
るばかりだったからかもしれない。でもあるとき楽譜を真面目に見てから考えが変
わった。誰にでも判りやすい形式で、繰り返しの多い古典的方法で、自分の音楽を型
にはめてみたのだ。すでに売れている抽象画家なのに街角で町の人々の肖像画を書い
たようなもの。そしたら黒山の人だかりになったのだった。
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
作曲年の３７年には母校のレニングラード音楽院作曲科で教鞭を執っていたが、そ
れと同時にショスタコーヴィチの擁護者であったミハイル・トゥハチェフスキー元帥
がスターリンによる大粛清の一貫で銃殺されている。赤いナポレオンと呼ばれた名将
の死の報は、少なからずショスタコーヴィチの精神を揺るがし、作曲は芸術家として
の良心をかけた命がけの闘争の様相を帯びていく。
〔同時代の音楽〕
１９３７年
ミヨー：「スカラムーシュ」、ベルク：歌劇「ルル」初演
フィリップ・グラス、ウラディーミル・アシュケナージ生
シマノフスキ、ガーシュイン、ピエルネ、ルーセル、貴志康一、ラヴェル没
〔その時、世界は〕
１９３７年
ピカソ「ゲルニカ」
盧溝橋事件
－－－
【交響曲第６番 ロ短調 作品５４】
［ショスタコーヴィチの「田園交響曲」］
〈作曲〉１９３９年
〈初演〉初演：１９３９年１１月５日、
エフゲニー・ムラヴィンスキー指揮、レニングラード・フィルハーモニー交響楽団
〈楽章構成、演奏時間〉３楽章、約３２分
第１楽章ラルゴ
第２楽章アレグロ
第３楽章プレスト
〈編成〉木管楽器１３、金管楽器１１、打楽器８、チェレスタ、ハープ、弦５部
〈日本初演〉１９６７年１２月３日、
キリル・コンドラシン指揮、モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団
〔作品について〕
演奏時間の半分ほどを占める第１楽章は悲劇的な開始を示しながら、次第に瞑想的
で叙情的な世界を示し、通常の第１楽章が省略されたかのような概観を示す。自由な
スケルツォ風の第２楽章、奔放なまでの熱狂を示してクライマックスを迎える第３楽
章は、ナチス・ドイツのポーランド侵攻とソ連領への不可侵に対するソ連国家の危機
意識と安堵感へのシニカルな指弾と解釈する解説が多い。その頃、ショスタコーヴィ
チは母親から離れて暮らすなど、精神的に安定していたとされる。
≪井上道義の目≫
「大袈裟」が嫌いな人はまずショスタコは６番から聴けば良い。ベートーベンの田
園とは違うが、平和な曲だ。日比谷で聴いて公園散歩…ソヴィエト時代のロシアに生
まれなくて良かったとか思って…ふふふ、幸福ですか？
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
「民衆の敵」とまで糾弾されたショスタコーヴィチは、交響曲第５番の初演が大成
功となり、”名誉回復”。ムソルグスキー生誕１００周年記念祭の準備委員会委員長
となったほか、レニングラード音楽院では教授の地位を得る。第２次世界大戦が起こ
り、ソ連当局は国内の政治犯取り締まりよりも戦時体制の整備に腐心し、文化的には
ゆるやかな局面を迎え、名作のピアノ五重奏曲を４０年に完成させている。
〔同時代の音楽〕
１９３９年
ハインツ・ホリガー生
〔その時、世界は〕
１９３９年
第２次世界大戦勃発
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産経新聞「モーストリー・クラシック」編集部 谷口康雄
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（３）戦争の時代 交響曲第７番～第９番
【交響曲第７番 ハ長調 作品６０ 「レニングラード」】
［オフザケと狂気は全く逆を向いている］
〈作曲〉１９４１年
〈初演〉１９４２年３月５日、
サミュエル・サムスード指揮、モスクワ・ボリショイ劇場管弦楽団
〈楽章構成、演奏時間〉４楽章、約７５分
第１楽章アレグレット－モデラート
第２楽章モデラート ポコ・アレグレット－第３楽章アダージョ－ラルゴ－第４楽章
アレグロ・ノン・トロッポ－モデラート
〈編成〉木管楽器１３、金管楽器１１、打楽器９、ハープ、ピアノ、弦５部、別動隊
（金管楽器１０）
〈日本初演〉１９５０年５月２７日、上田仁指揮、
東宝交響楽団（現・東京交響楽団）（日比谷公会堂）
〔作品について〕
ナチス・ドイツのソ連侵攻開始と相前後して作曲が始められ、レニングラード包囲
戦の最中に完成。オーケストラの編成は非常に大きく、ショスタコーヴィチの交響曲
で最長の演奏時間を要す。当初は「戦争」「回想」「祖国の大地」「勝利」と各楽章
に副題がつけられ、表面上はファシズムとの闘争と華々しい勝利への確信を描いてい
るが、音楽に込められた真意には謎が多い。作曲者自身もナチスの侵略を想起させる
と、早くから副題を削除している。バルトークは第１楽章の「戦争の主題」を「管弦
楽のための協奏曲」第４楽章で引用し、ショスタコーヴィチに対する糾弾とナチス批
判をほのめかしている。
≪井上道義の目≫
私がショスタコに真に「はまった」のはこの第１楽章を「フザケタボレロ…」と
思った２０年前。一昨日の感じです。オフザケと狂気は全く逆を向いていることを
知った。父や母が戦争の話をしたがらないわけもわかり始めた頃だ。
人間は弱く、知らないうちに少しずつ狂気＝戦争というに蝕まれるのだろう。心せよ！！
７番が初演された頃、レニングラードでは都市封鎖で毎日３０００人が死に、飲む
水も十分になかった。日比谷公会堂では大本営発表を信じていた人々が、クラシック
コンサートに通い２日に１回は行われていた。アメリカ生まれの私の育ての父は英語
に堪能であるというだけで日本ではスパイ扱い。耐えられずフィリピンに移住、母も
（いわく、「あこがれの軍艦！」に守られ）船で彼の後を追った頃だ。数年後、日比
谷公会堂は米軍による空襲での遺体置き場となる。
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
９００日間、死者１００万人に及んだといわれるレニングラード包囲戦に遭遇し、
自らも防空監視隊の一員となっていたショスタコーヴィチ。戦況の激化により政府か
ら勧告を受け、臨時政府の置かれたクイビシェフに疎開。初演は同地の文化宮殿で行われ、
ソヴィエト全土に中継放送されて大成功を収めた。楽譜は国家機密扱いとされ、
マイクロフィルムでテヘラン、カイロ経由で連合国側国家に運ばれる。４２年６月２９日に
ロイヤル・アルバート・ホールでロンドン初演。同７月１９日にはアルトゥーロ・トスカニーニ指揮、
ＮＢＣ交響楽団が米国初演。全世界にラジオ中継された模様はＣＤとして発売されている。
〔同時代の音楽〕
１９４１年
小倉朗：交響曲 イ短調
クレメンス・クラウス、ザルツブルク音楽祭音楽監督就任
プラシド・ドミンゴ、ユーリ・シモノフ生
パデレフスキー没
１９４２年
藤原歌劇団「ローエングリン」日本初演
マウリツィオ・ポリーニ生
ツェムリンスキー没
〔その時、世界は〕
１９４１年
スターリン、ソ連首相就任
ナチス・ドイツ、ソ連に侵攻
大東亜戦争勃発
１９４２年
ミッドウェー海戦
―――
【交響曲第８番 ハ短調 作品６５】
［本当の芸術は材料なぞ何でも良い］
〈作曲〉１９４３年
〈初演〉１９４３年１１月４日、
エフゲニー・ムラヴィンスキー指揮、レニングラード・フィルハーモニー交響楽団
〈楽章構成、演奏時間〉５楽章、約６０分
第１楽章アダージョ
第２楽章アレグレット
第３楽章アレグロ・ノン・トロッポ
第４楽章ラルゴ
第５楽章アレグレット
〈編成〉木管楽器１４、金管楽器１１、打楽器８、弦５部
〈日本初演〉１９４８年３月９日、上田仁指揮、東宝交響楽団（日比谷公会堂）
〔作品について〕
長期化の様相を呈していたレニングラード包囲戦のかたわら、ヴォルガ河西岸では
独ソがにらみ合い、第２次大戦のターニングポイントとなったスターリングラード
攻防戦（４２年６月２８日～４３年２月２日）が展開された。史上最大の市街戦の
犠牲者ために作曲され、ショスタコーヴィチの交響曲の中で最も悲劇的な色に包まれている。
葬送行進曲の面持ちをもった第４楽章のパッサカリアの後、ハ長調ながら空疎な
感覚をもった第５楽章でフィナーレを迎える。途中で輝かしい勝利を告げるが、最後
は明るい和音ながら消え入るように結ばれ、戦後の社会への懐疑が象徴されている。
≪井上道義の目≫
戦争交響曲とも言われる。本当の芸術は材料なぞ何でも良いのだ，材料そのものを
表現したって芸術とはいえないのだから。その逆も真なりだがね。どんな戦いの中にも
素晴らしい興奮と生きる現実の喜びが人に与えられているではないか。ふふふ。
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
交響曲第７番でスターリン賞第１席、功労芸術家の称号を受け、４３年３月には
モスクワ音楽院教授に就任。長期化するナチス・ドイツとの闘いに奔走する当局の監視
が緩んだのを捉え、第７番と同様の戦争を主題とした交響曲ながら、第８番は批判精神に
富んだ内容を盛り込んでいる。「反革命的、反ソヴィエト的」とまで指摘された姿勢は
後のジダーノフ批判へと繋がり、第２次大戦後の冷戦下では第８番は冷遇され、
８０年代まで演奏や録音の機会には恵まれなかった。
〔同時代の音楽〕
１９４３年
オルフ：「賢い女」、伊福部昭：「交響譚詩」初演
ラフマニノフ没
〔その時、世界は〕
１９４３年
日比谷公園で山本五十六海軍大将国葬
イタリア、無条件降伏
カイロ宣言、テヘラン会議
―――
【交響曲第９番 変ホ長調 作品７０】
［人民の期待？を軽くうっちゃる喜び］
〈作曲〉１９４５年
〈初演〉１９４５年１１月３日、
エフゲニー・ムラヴィンスキー指揮、レニングラード・フィルハーモニー交響楽団
〈楽章構成、演奏時間〉５楽章、約２５分
第１楽章アレグロ
第２楽章モデラート
第３楽章プレスト－第４楽章ラルゴ－第５楽章アレグレット
〈編成〉木管楽器９、金管楽器１０、打楽器５、弦５部
〈日本初演〉１９４８年１１月１８日、上田仁指揮、東宝交響楽団（日比谷公会堂）
〔作品について〕
第２次世界大戦戦勝を祝う交響曲として作曲。「賛歌つきの勝利の交響曲」とショス
タコーヴィチ自身が予告しながらも、合唱のない３０分に満たない軽妙洒脱な作品と
して完成。形式主義を批判する当局そのものを形式主義と指弾すべく、古典形式を
踏襲したパロディーとした。ソナタ形式を墨守しながらアイロニーに富む第１楽章、
暗澹たる情趣を背後に忍ばせる第２楽章を経て、諧謔味に溢れるスケルツォ、悲劇的な
緩徐楽章、民謡主題を扱って破滅的な匂いを感じさせる熱狂のクライマックスへと
一気に突き進む。
≪井上道義の目≫
楽しい、面白い、ユーモアがある、やさしい、でも崩れない品位があり、交響曲１番の
ようでもあり、まるでハイドンのシンフォニーのようで、演奏者も楽しめる。
サッカーの好きなショスタコ、意外と恋愛も多かったショスタコの、確信犯的な
おもちゃの兵隊のような凱旋フィナーレ、人民の期待？を軽くうっちゃる喜び＝ショスタコの
真骨頂。ははは。
〔ショスタコーヴィッチの周辺〕
ベートーヴェンの第九と同様の喜びを歌い上げる超大作への期待をはぐらかし、
ディヴェルティメント的な第９番は、当局への命がけの主張。それと同時に、３０年代後半
から頭をもたげていたユダヤ音楽への関心は、この作品に顕著に表れ、第５楽章に
ユダヤ音楽の明らかな引用が認められる。それはマーラーへの特別な親近感や
ショスタコーヴィチ周辺のユダヤ人の仲間の存在を示している。
〔同時代の音楽〕
１９４５年
プロコフィエフ：交響曲第５番、ブリテン：「ピーター・グライムズ」初演
バルトーク、ヴェーベルン、マスカーニ没
ウィーン・フォルクスオパー再開
〔その時、世界は〕
１９４５年
第２次世界大戦終結
国際連合発足
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産経新聞「モーストリー・クラシック」編集部 谷口康雄
道義です。皆さんからいただいたアンケートの中から連絡先をお書になった方には返事を書きました。届きましたか？壊れた肩は治りました。諏訪内さんの旦那さんに感謝。
●お問合せ
「日露友好ショスタコーヴィチ交響曲全曲演奏プロジェクト2007」実行委員会事務局
（梶本音楽事務所内）
TEL: 03-3571-1906 FAX: 03-3574-0980 Eメール: 
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
主催: 「日露友好ショスタコーヴィチ交響曲全曲プロジェクト2007」実行委員会
特別支援企業: 
支援企業: 野村アセットマネジメント株式会社／株式会社三菱東京UFJ銀行／
DOWAホールディングス株式会社／住友商事株式会社／積水ハウス株式会社／
三菱地所株式会社／郵船航空サービス株式会社／レンゴー株式会社／
ヤマハ株式会社／三菱自動車工業株式会社／株式会社フジテレビジョン／
株式会社キッツ／株式会社メタルワン／株式会社ポーラ
助成: 東京都芸術文化発信事業助成／朝日新聞文化財団／
三菱UFJ信託芸術文化財団／国際交流基金
協力: 日本ショスタコーヴィチ協会
後援: 在日ロシア連邦大使館
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●「日露友好ショスタコーヴィチ交響曲全曲演奏プロジェクト2007」実行委員会
委員長： 黒柳徹子（女優、UNICEFF親善大使）
委員：
マルタ・アルゲリッチ（ピアニスト） 今村有策（東京都参与、トーキョーワンダーサイト館長）
エリザベス・ウィルソン（音楽学者） 江戸京子（アリオン音楽財団理事長）
岡山尚幹（社団法人日本オーケストラ連盟顧問） オノ・ヨーコ（芸術家）
梶本眞秀（梶本音楽事務所代表取締役社長） ソル・ガベッタ（チェリスト）
亀山郁夫（東京外国語大学教授） パトリツィア・コパンチスカヤ（ヴァイオリニスト）
小林和男（元ＮＨＫモスクワ支局長、作新学院大学教授） 篠田正浩（映画監督）
ドミトリ・ソレルチンスキー（サンクトペテルブルクショスタコーヴィチ協会会長）
高橋宏（首都大学東京理事長）※正しくは[はしごだか]
ユーリ・テミルカーノフ（指揮者、サンクトペテルブルク・フィルハーモニー協会会長）
南部靖之（パソナ取締役社長）
ロザムンド・バートレット（ダーラム大学、ロシア文学者、ショスタコーヴィチ研究家）
村上光一（フジテレビ相談室） 森田稔（宮城教育大学名誉教授）
マナシール・ヤクーボク（モスクワショスタコーヴィチ協会会長） 吉松隆（作曲家）
2007年7月現在
■サントリーホール21周年記念 ガラ・コンサート 「響」 （正装コンサート）
打ち鳴らせ、新しき時を讃えて。
2007/10/6（土） 18:00開演
東京: サントリーホール
サー・ジェームズ・ゴールウェイ、レディ・ジニー・ゴールウェイ(Fl)、カール・ライスター(Cl)
安倍圭子(Mrmb)、アリソン・バルソム(Trp)、マルティン・グルビンガー(Perc)
パーカッション･ミュージアム(Mrmb)、レ･フレール(ピアノ・デュオ)、純名りさ(スペシャルゲスト)
若村麻由美(司会)、他
日本フィルハーモニー協会合唱団、日本フィルハーモニー交響楽団
モーツァルト : フルート協奏曲第2番 ニ長調 K314(285d)から第3楽章
: トルコ行進曲（ピアノ・ソナタ イ長調 K331(300i) から）
ハイドン : トランペット協奏曲 変ホ長調 Hob.VIIe:1
モーツァルト : クラリネット協奏曲 イ長調 K622 から第2楽章
レスピーギ : 交響詩『ローマの祭り』からフィナーレ
伊福部昭 : ラウダ・コンチェルタータ（ガラ・コンサートの為の）
外山雄三 : 管弦楽のためのラプソディ
エルガー : 行進曲『威風堂々』第1番 ニ長調 op.39-1、他
S22,000 A20,000 B17,000 C10,000
サントリーホール 03-3584-9999
■ザ・シンフォニーホール開館25周年記念 ガラ・コンサート＜The Second Stage＞
2007/10/14（日） 15:00開演
大阪: ザ・シンフォニーホール
大岩千穂[Sop], 佐野成宏[Ｔen], 千住真理子[Vn], ジェームズ・ゴールウェイ[Fl], 及川浩治[Pf]
司会／鮫島有美子
大阪フィル
ワーグナー : 楽劇「ニュルンベルクのマイスタージンガー」前奏曲
【千住真理子】 プッチーニ（千住明編）：歌劇「トゥーランドット」より
"誰も寝てはならぬ"
モンティ（千住明編） : チャールダーシュ
ヴェルディ（千住明編） : 歌劇「椿姫」より "花から花へ"
【大岩千穂・佐野成宏】 ヴェルディ : 歌劇「椿姫」より
"その日から"（ソプラノ&テノール二重唱）
"ああ、そはかの人か～花から花へ"（ソプラノ）
"あの人のそばを離れて歓びはない
～わたしのたぎるこころの"（テノール）
前奏曲
"パリを離れて"（ソプラノ&テノール二重唱）
"乾杯の歌"（ソプラノ&テノール二重唱）
【及川浩治】 リスト : ピアノ協奏曲 第1番
【ジェームズ･ゴールウェイ】
ヘンリー･マンシーニ : ピンク･パンサー
: 仔象の行進（『ハタリ』より）
: Pie in the Face Polka（『グレート･レース』より）
モーツァルト : トルコ行進曲（with ジニー･ゴールウェイ）
モーツァルト : フルート協奏曲 第2番 より 第3楽章
レスピーギ : 交響詩「ローマの松」
ボルジア荘の松 カタコンブ付近の松
ジャニコロの松 アッピア街道の松
A 8,000円 Ｂ6,000円 Ｃ4,000円 完売御礼
■井上道義の上り坂コンサート Vol.7
《CLASSIC！JAZZ！！TANGO！！！》
2007.10.20(土)14:00開演 *13:30からプレトーク
神奈川県立音楽堂 木のホール
アルチュニアン : トランペット協奏曲（菊本）
モーツァルト : サックス協奏曲第一楽章（オーボエ協奏曲の編曲：矢野）
ネストル・マルコーニ : バンドネオン協奏曲（日本初演：三浦）
ピアソラ : ブエノスアイレスの秋
ヴィヴァルディ : ヴァイオリン協奏曲集《四季》より ヘ長調「秋」
菊本和昭(Tp), 矢野沙織(A.Sax), 三浦一馬(バンドネオン)
神奈川フィルハーモニー管弦楽団
指定: 一般4,000円 学生・シルバー3,500円[シルバー券は,満65歳以上]
神奈川県立音楽堂業務課 TEL: 045-263-2567
■2007年10月27日（土）
サンクトペテルブルク・フィルハーモニーホール
ショスタコーヴィチ：交響曲第６番ほか
管弦楽：サンクトペテルブルク交響楽団
